Fiction optique

Au début de ma production, j’ai commencée avec l’objectif de toucher les spectateurs d’une façon personnelle. J’ai donc décidée de construire une boîte. J’avais prévu de reproduire sur la surface intérieure des illusions optiques qui créeraient un effet de profondeur. Je voulais faire en sorte qu’on ne voit plus les coins de la boite et que ca ait l’air d’aller jusqu'à l’infini. En cours de ma production, j’ai changé d’idées. Ma boite, au lieu de présenter des illusions optiques plus ou moins abstraites comme prévu, va contenir des personnages imaginaires que j’ai dessinés. Ces personnages,                    réalisés en peinture acrylique, seront positionnés sur toute la surface intérieure. Grâce à la perspective, ils vont créer des illusions optiques en deux dimensions, car les spectateurs vont pouvoir percevoir mes personnages en tant que tels sans se rendre compte de la perspective. L’extérieur de la boîte, par rapport à l’intérieur, est simple et avec peu de couleur pour justement mettre l’emphase sur l’intérieur et pour créer un effet de surprise quand les spectateurs vont le découvrir. La boite sera suspendue au plafond avec des fils de pêches au niveau des yeux d’une personne de taille moyenne. Pour que l’illusion d’optique fonctionne, les spectateurs vont devoir se positionner dans un angle précis en face de ma  boite. 

Éclosion: Égo, Avare, Ruse et Violence

 Voici mon projet final. J'ai finalement décidé de représenter les monstres en gris pour mettre en valeur l'impureté. Le juste milieu entre le blanc de l'arrière plan des dessins et le noir du papier sur lequel ils sont exposés. J'ai mis quelques parties que je considéraient importantes des monstres en  couleur.

Progression

Mon projet avance bien.  J'ai collé mon papier sur le grand carton noir au cas où il courberait et j'ai tracé touts mes lignes à la mine.  Il ne me manque que les cases du bas, qui sont dans la partie inférieur de la page.
J'hésite encore à modifier la fin de la page, mais je crois avoir une idée de la direction qu'elle va prendre.

Le bas de la page comportera deux cases.  Dans la première je ferait un gros plan sur la tête du dragon pour montrer qu'il est blessé.  La deuxième case sera plus large que la première et on y retrouvera soit une vue de loin de l'action, soit un deuxième coup d'épée de la part d'un des personnages.

Voici quelques images de la progression:

Les cases du haut:

Zoom sur case centrale du haut:

Dessin centrale:

Précision

Donc, mon projet porte sur l'évolution de l'homme en un "monstre social".

 Égo

 Ruse

Avare

Le dernier se nomme "Violence". D'autres dessins seront ajoutés bientôt.

Synthèse

Le projet

Mon projet je centre maintenant sur les monstres. Je me suis d’abord fait ma propre définition de ce qu’est un monstre à partir de quelque définition que j’ai lu. Selon ma définition un monstre c’est une créature ou un être vivant, humain ou animal, ayant un ou plusieurs caractères exagérés qui le fait sortir des normes. Les monstres inspirent souvent la répugnance ou la peur à cause de leurs différences. À cette définition j’ajoute qu’un monstre peut être un croisement d’espèce donnant un être peu commun. Par exemple, le Minotaure dans la mythologie grecque qui est mi-homme, mi-taureau. Donc, mon projet consiste à inventer environ quatre monstres du fruit de mon imagination et de les reproduire en grand format. Les créatures créées n’auront pas de lien commun.

La recherche

Ma recherche sera basée sur mon sujet. Ce qui veut donc dire que je vais miser sur l’originalité des monstres que je vais produire. Il faudra alors que je trouve des croisements, des créatures mythologiques et des êtres quelconques qui sortent de l’ordinaire. Je vais regarder ce qui a déjà été fait en matière de monstre pour ne pas trop reproduire ce qui a été fait et me guider un peu. Un exemple en art, le Coq Licorne de Jean Dallaire, qu’on retrouve au MNBAQ (Musée National des Beaux-Arts du Québec), son Coq Licorne est intriguant et fantaisiste. Une autre référence serait Gary Taxali, car dans ses œuvres il transforme tout en personnage et fait parfois des croisements créant par la même occasion des créatures. Le résultat escompté est de faire en sorte que les monstres soient le plus original possible.

Traitement visuel ou matériel

Ce que je compte exploiter pour ce projet c’est l’encre, en ce qui à trait au matériel. Pour ce qui est du visuel, je compte dessiner des monstres de mon cru. Ils seront illustrés un peu à la manière des vieilles encyclopédies, ainsi ils seront à l’encre noire. Ce sera principalement de l’encre sur carton grand format. J’imagine que cela va donner un caractère plus «vieillot» à ceux-ci. Je compte aussi travailler l’expression que vont avoir ces créatures, pour qu’ils puissent dégager, individuellement, quelque chose d’unique. Je compte aussi tester la technique de dessin à l’aveugle de Raphaëlle de Groot, pour travailler la déformation et l’exagération des traits.

Exemple de croquis #2

Je vais tout d'abord faire part de la définition que je me suis fait de ce qu'est un "monstre". Pour moi un monstre ou une créature c'est un être, humain ou animal, ayant un ou plusieurs caractères exagérés qui le fait sortir des normes. Il inspire souvent la peur ou la répugnance. 

Exemples de dessins

Voici quelques dessins qui pourrait vous guidez...

Le projet:

Mon projet consiste à la création d’une page de bande dessiné en  très gros format.  La grandeur du projet reste à confirmer, puisqu’il se peut que je travaille avec un format paysage plutôt qu’un format portrait.  Toutefois, je penche plus pour l’option portrait, car je suis plus à l’aise avec ce genre de format.  J’ai choisi d’exploiter un très grand format dans le but de focuser sur les détails de la page qui en comportera une grande quantité.   En effet, il y aura 2 personnages en armure qui seront très détaillés.  Pour le sujet de ma page de bande dessiné, j’ai choisi un thème qui relève du monde du médiéval fantastique, c’est-à-dire celui des chasseurs de dragons.  Pour préciser le genre de la bande dessiné, je m’inspirerais fortement des mangas japonais. La page aura 2 personnages ainsi qu’un dragon de style médiéval.   Puisqu’il ne s’agira que d’une seule page, l’histoire ne sera pas très poussée et les dialogues ne seront pas la partie la plus importante du projet.  L’emphase sera mise sur une scène principale qui pendra place au milieu de la page et qui débordera sur le reste des cases.  Les dessins seront plutôt sombre, violent et je focuserais sur le mouvement des personnages.  Les dessins seront faits à l’encre.

 La recherche :

Lors de mes recherches pour le projet, j’ai pu éclaircir plusieurs points.  Premièrement, la disposition des cases qui sera à retravailler et à explorer.  En effet, plusieurs possibilités s’offre pour la disposition de celles-ci.  Aussi, la technique de dessins que j’utiliserai ne sera pas la même que j’avais prévu au début.  Je comptais utiliser mon propre style de dessin, mais j’ai par la suite décidé de m’inspirer d’un artiste de manga japonais que j’apprécie beaucoup: Kentaro Miura.  Cet artiste m’inspire beaucoup à cause de la quantité et de la qualité des détails qu’il utilise dans ses mangas, mais aussi par la façon dont il dessine les personnages en mouvement.  Une autre question que j’ai dû me poser est celle des effets sonores que je devrais disposer à sur la page.  Ceux-ci sont très utilisés dans les bandes dessinées japonaises et sont d’une importance cruciale.  Je n’ai pas encore prit de décision sur la question de la langue de celle-ci, c’est-à-dire soit en français, en anglais ou en japonais.  Toutefois, il est fort probable que j’opte pour le japonais, car je trouve l’effet plus convaincant. J’ai aussi hésité sur la question du noir et blanc ou de la couleur, mais j’ai finalement opté pour le noir et blanc, car je trouve cela plus traditionnelle et ça m’évite de trop sortir de ma zone de confort.

Le petit monde de la japanim et du manga, AnimeLand HS n^o 5, Anime Manga Presse, 2003.

http://mangafox.me/search/author/MIURA+Kentaro/

-http://mangafox.me/manga/berserk/

-http://mangafox.me/manga/gigantomakhia/

http://www.elderscrolls.com/skyrim/media/

http://www.younganimal.com/berserk/

Guide Phénix du Manga, Asuka, 2005.

Traitement  visuel ou matériel :

Dans mon projet, je compte mettre l’emphase sur la case centrale qui pendra la majorité de l’espace de la page.  Sur cette case se retrouveront les deux personnages principaux de l’histoire, ainsi que le dragon vaincu.  Les personnages y seront très détaillés, car ils porteront une armure de la tête aux pieds.  Ces armures seront évidemment très détaillées, dans le but de bien refléter l’aspect manga.  Les mangas étant souvent très exagérés.  Le mouvement des personnages sera très important, car j’ai l’intention de travailler beaucoup sur cette partie.  C’est en quelque sorte un défi que je me lance. Le mouvement n’est en effet pas ma grande force, mais il m’a toujours passionné et je tente sans cesse d’en reproduire l’effet.  Le nombre de cases de situera entre 5 et 7, sans compter le dessin principale qui sera au centre de la page.